（节目导视：瓷板画在今天已经是一种文化符号，代表的是一个时代的瓷绘艺术，是绘画艺术与烧瓷工艺的巧妙结合。不同的瓷板画艺人，以各自不同的创作风格，构成了潮州瓷板画市场的丰富多彩。《厚德潮安》之《陈锡藩瓷板画：一笔一划皆禅意》即将播出。）

中国历史文化悠久，瓷器是中国文化的一个象征。国人喜瓷、用瓷、品瓷、藏瓷的嗜好由来已久。在英文里，“中国”和“瓷器”是同一个单词----china．可见中国瓷器在世界范围内的巨大影响。中国的瓷器造型独特，技艺精湛，制瓷工艺堪称世界一流。而有着“瓷都”美誉的潮州，也形成了独树一帜的手工制瓷工艺生产体系，将古城的风土人情或多或少地打上了陶瓷的烙印。千百年来,潮州以瓷立业，这安身立命的专注，让一座城与一项艺术在传奇中发酵。这里面凝聚着瓷工的智慧, 昭示着千年瓷都非凡的文化底蕴。

3583（主持人李清）：美丽家园，厚德潮安。潮州陶瓷天下闻名，种类繁多，技术精湛。瓷板画也是这种庞大的工艺体系中的精巧门类。在潮州，从事瓷板画创作的不在少数，各人有各人的创作倾向和创作主题。陈锡藩的瓷板画，主题是各式山水和人物，禅味十足，意趣横生。我们一同欣赏。

介绍陈锡藩，头衔很多：中国工艺美术协会理事、高级工艺美术师、省工艺美术大师、省陶瓷艺术大师、市美术家协会会员、彩瓷专家。这一长串的荣誉，见证着他的努力，也肯定了他的成就。我们来到他的工作室的时候，陈锡藩已经开始了一天的创作。

3589（主持人李清）：锡藩兄你每天都这么早就开始画画吗？（广东省工艺美术大师陈锡藩）：是（主）：你每天都练笔？

（陈）：是。（主）：你大概每天练笔多长时间？（陈）：得由八九小时吧。（主）：这种生活到现在久吗？（陈）：得有二十年的时间了。（主）：//这么说来你应该是挺早就从事瓷板画创作了？（陈）：是。我从十几岁就开始学画画（主）：是家里有人在从事瓷板画创作还是你自己的爱好？（陈）：是我自己的喜好，我从下就喜欢画画。//毕业后我就从事了陶瓷彩绘。//

人都该有梦想，然后在心中种植、耕耘，坚定付出，静待花开。十几岁的年纪，小小少年，对于绘画，没有来由的喜爱，加上没有迟疑的行动，于是就有了陈锡藩后来的一切。因为全情投入，所以年青时代的陈锡藩已经小有名气，第一个让他的绘画才能能够更好施展的，是潮州一家有名的陶瓷企业。

3591陈锡藩）：（我）从1993年就开始涉及陶瓷彩绘，当时我到一家陶瓷公司做艺术总监，就是设计陶瓷的花面创作。（主）：那就是你做艺术总监的具体工作？（陈）：是。（主）：那跟绘画有关吗？（陈）：有，陶瓷的设计肯定必须有绘画的基础，绘画涉及到的设计理念与彩绘都是有关联的。（主）：是不是从那个时候开始就从纸上作画转为在瓷上作画？（陈）：（是）。纸上作画也是一种绘画基础，陶瓷和国画是相通的。陶瓷的载体不同，在纸上和陶瓷上绘画是相通的。（主）：那两者有什么不同的地方？（陈）：陶瓷表面是滑的，画完要经过火烧，里面的变化不一样。纸上作画时宣纸有吸水性，下笔了就无法修改；瓷上作画画得不好可以擦掉。

十几年的艺术总监生涯，为陈锡藩积累了更多瓷上作画的经验，也将他从青年，变成了中年。这无法重来的时光，却也赋予了他岁月沉淀后的勇气和底气，让他敢于打破原来的生存模式，有了从另一个领域从头再来的念头，并最终将念想化为行动：从企业抽身，成立自己的瓷板画工作室。

3594（主持人李清）：锡藩兄当时做艺术总监做得好好，为什么后来不做了？（广东省工艺美术大师陈锡藩）：因为市场的原因。当时到了2003年，工艺（瓷）市场已经比较萧条，当时就有了一定要自己出来从事艺术创作的念头。（主）：所以就开了这间瓷板画工作室？（陈）：是。当时出来之后就创立了“金易斋”工作室。（主）：当时应该有很多需要考虑到的东西吧？（陈）：对。自己出来走艺术的道路，涉及到的东西就多了。涉及到市场，今后的销售渠道，今后的作品人家喜不喜欢等，多方面的考虑。（主）：需要考虑到的很大，最后为什么能够坚定地走下去？（陈）：我认为搞艺术一定要坚持信念，喜欢的东西一定要坚持到底。//（主）：你的工作室为什么会起“金易斋”这个名字？（陈）：起“金易斋”这个名字有两个意思，一个就是把我的名字“锡藩”里面的“锡”字拆开，就是“金易”；（另一个）是“易”也包含了我从小就喜欢的易学。所以就将工作室起名为“金易斋”。//

往前一步是新天地，人很多时候的果断可以改写自己的生活轨迹。富足的时间滋养了自由的灵魂，诞生了丰富的创作灵感。成立了工作室，有了更多属于自己的时间，陈锡藩的瓷板画创作慢慢地迎来了自己的春天。

3599（主持人李清）：锡藩兄，你现在有自己的工作室，时间上安排就比较充裕了，比较能潜心创作，你比较习惯画哪方面的题材？（广东省工艺美术大师陈锡藩）：我习惯画花鸟、山水和人物，这些我都画。（主）：我现在看到的更多的是山水和人物？（陈）：我后期专攻山水和人物。（主）：为什么？（陈）：受中国传统文化的影响，我比较喜欢人物中的儒释道方面的题材//（主）：能不能这么说，现在山水和人物是你的擅长，也是你的代表作？（陈）：我后期专攻这方面的，比如这一幅画就是儒释道里面的代表作。这一幅叫《虎溪三笑》，这里面也有历史典故，这里面就涉及到了陶渊明、陆修静和慧远，他们是儒释道的代表，他们三人融合在一起。我们中国的传统文化就是以儒释道为载体，//再加上山水作为背景和依托//

（节目导视：陈锡藩瓷板画空灵趣妙，意蕴俊逸。用浓淡相宜的水墨情怀，融明净平和的禅意理念，形成了自己韵味十足的艺术风格。《厚德潮安》之《陈锡藩瓷板画：一笔一划皆禅意》正在播出。）

人到了一定的年纪，经历的多了，眼界会开阔，心境也会平和，放下与看淡，是人与岁月之间达成的一种和解。知命之年，陈锡藩迷上了《易经》，也终于懂得，人生绝佳境界，即一半禅意，一半烟火。他的创作开始融入了儒释道的清净、简洁、平淡，所创作的作品淡去浮华，体现禅意。

3604（主持人李清）：锡藩兄，看你的作品，山水也好，人物也好，更多的是写意而非写实，这是你一直的创作风格还是后期才有的改变？（广东省工艺美术大师陈锡藩）：我早期比较重视写实，后期才转向于写意，写意更能体现作者的内心世界。（主）：有没有可以传达你这种心意的作品可以介绍？（陈）：有，比如这一幅就是儒释道的融合。儒释道是中华文化的主体，里面体现了宁静的禅意。琴淡得古趣，心清闻妙香。体现了人的自然境界，在高山流水中体现情调情感。//3605（接3604）（主持人李清）：你的作品，为什么会有从写实到写意的转变呢？（广东省工艺美术大师陈锡藩）：//写意是表达人的情感和性格的融入，随着年龄的增长，（我）更注重道家思想的文化，在作品中用以融合自然的一种表达手法。//

陈锡藩的人物山水画主张修身养性，陶冶情操。他吸收和传承了国画厚重率真的笔墨情韵，大胆地拓展自己的艺术视野，用浓淡相宜的水墨情怀，表达自己的艺术主张，融艺术的细腻与粗犷于笔端，形成了自己独有的语言符号和独特的艺术思考，创作了一批有影响力的禅意瓷板画作品，干净利落，韵味十足，给人营造一种和谐的氛围，洒脱、自由，可以无限遐想，让人轻松舒适。

3596（主持人李清）：锡藩兄，看你的作品，大部分都是古人古风，你是从什么角度去选择画的题材的？（广东省工艺美术大师陈锡藩）：我比较喜欢人物和山水。人物（方面）我喜欢古人的儒释道，比如这幅《竹林七贤》（体现的）就是儒家思想，里面体现了（古人的）激情和豪放，当中嵇康就相当激情，向秀是豪放。他们经常聚在一起，向往自然和和谐的境界。//（主）：这一幅也跟山水融合在一起？（陈）：有。画里面表现了人与自然。松树、流水等意境（融合在一起）（主）：竹林七贤各自的神态动作也都不一样？（陈）：是。每个人都有每个人（不同）的性格，画里面表现了他们各自的神态。//这幅画的创作理念就是要表现这些文人学士的情怀，（以及）与自然融合在一起的境界。

陈锡藩的作品，画面淡雅、古朴、明净、安静、洒脱、清新，富有禅趣。山水画气魄宏大，篇幅笔墨厚重，意境旷远；人物画人物形象衣冠飘逸，超凡脱俗，突显于眼前，让人在远古智慧中醍醐灌顶，产生无穷无尽的想像。他的作品，山水与人物不是绝对地独立，而是互相融合，互为表现。不管是人物作品也好，山水作品也好，都表达出了一种闲看天边云卷云舒，静观庭前花开花谢的超然和淡定。禅意与书画共生的过程，意境在胸，自然而然就充满了趣味的玄妙，使人见之欢喜无限，禅趣无限。

除了平面的瓷板画，陈锡藩也在各种瓷质器皿上作画，比如精致典雅的潮州骨质瓷。

3601（主持人李清）：（广东省工艺美术大师陈锡藩）：骨质瓷花瓶通透明亮，在上面作画色泽比较润，在花瓶作画和在瓷板上作画不一样，//花瓶上作画是立体的，各个角度构图不一样，而瓷板是平面的。（所以在花瓶上作画）难度就比较大，//连接处就非常难，瓷板可以（画面）切割，花瓶必须连接，这个比较难。（主）：所以这个非常讲究，要考虑整体的构图？（陈）：是。（主）：我看（花瓶上）的这一幅，包括你其他的画，更多的是比较素色，比如青色、赤色这些，这是你的作画习惯，还是要表现这些主题一定要用这些颜色？（陈）：这是我的表现手法。骨质瓷在灯光照射下呈暖色调，（所以）在表现上要多朝向暖色调去表现，才能使到其跟瓷融合成一体。（主）：比如这一幅，当中的山和水你更多的用到青色或黄色、赤色进行表现？（陈）：是，这一幅是表现秋天的景色，（所以）整体是赤色调，（用）高山流水、青松等表现，（这样）人物的意境情趣就出来了。

我们离开的时候，陈锡藩还沉浸在他的绘画世界里，一案，一椅，一笔，一瓷板，记录着他的宁静，构筑着他的桃花源。眉梢眼角都是尘埃落定的从容，大概这是他内心平静力量的来源。面对这些人与物，他总能找到契合艺术构思的灵巧别致的绘画语言，他捕获那些独到新意的禅境，每每表现出来的是一种充满生活感情的自然状态。我们在他的绘画探求和笔墨浓淡中，获取了心理上的同步享受。如此，他的瓷板画就不是孤独的艺术，它是可以分享与传承的精神，是一种积极美好的生命力。（穿插作画现场）

（主）：欣赏陈锡藩的作品，体会着一幅幅灵动奇妙的意境，收获一次次心灵的感动与震撼。一个用心的人，把眼前的生活，过出了诗意，也将美好，带给了我们。