“粤剧也要创新，在保留传统文化的同时，可加入不同的元素，迎合不同年龄段人群的需求。”还记得这样一句话？这是龙门人伍家辉于2012年8月考上中国戏曲学院时，接受县新闻中心记者采访时所说的话。时隔4年，于中国戏曲学院导演系戏曲导演专业毕业的伍家辉对于自己粤剧创新的愿景有无实现？2016年10月，伍家辉做客“中央广播电台华夏之声”，首次向全国听众公开播出一首以传统粤曲与交响乐结合而成的《南昆仙踪》。粤曲创新，或许我们可以在这首变奏曲里寻觅一二。

　　革 新

　　传统粤曲遇上交响乐碰撞出《南昆仙踪》

　　“翠竹绕云……南昆山绿翠成林海，石声阵阵潜入耳边来，似入蓬莱幻尔，青翠层层叠堆……”一曲由青年戏曲演员吴苑晴演绎的《南昆仙踪》活泼调皮。歌者轻灵的声腔演绎，如同精灵在遨游南昆山仙境，乐而忘返，心醉陶然。九重远眺、观音潭、川龙瀑布、七仙湖、石河奇观等各色的南昆山景观纷纷呈现，听者仿如身临其境。

　　细细品味这首《南昆仙踪》，似是有广东粤曲的清新歌调，又似有西方交响乐的大气恢宏。原来，这是一首粤曲与交响乐结合而成的变奏曲。据介绍，该曲是由青年词曲人、戏曲编导伍家辉撰曲创作。歌曲寄调选用广东音乐《孔雀开屏》，然后进行重新配器及编曲，后半部分进行了变奏的处理，曲风清新生动，层层递进。

　　这首独特的粤曲呈现了青年人伍家辉对粤曲的继承与坚守、传承与创新。伍家辉表示，《南昆仙踪》是自己写给家乡龙门、抒发家乡情结的作品。据其介绍，在4年前，伍家辉开始创作这首粤曲。随着自身阅历与经验的积累，在这4年间，伍家辉不断对该曲进行修改完善，几易其稿，每次都有新发现，直至最后定稿，终于在今年完成了这一首清新独特的粤曲变奏曲，着实让伍家辉倍感欣慰。

　　基于传统，又有别于传统。伍家辉认为，只有这样才能让年轻一辈对粤剧、粤曲没有代沟和抗拒。

　　“在我尚未会说话时就与大戏（粤剧）相遇相识且还相爱了。大戏是我的根，也是我的灵魂，我会用自己的一生守护着她！”伍家辉说，他的戏剧生涯起源于龙门，对家乡龙门有着深切的孺慕之情。他认为，龙门有着很多可供创作的题材，比如丰富的旅游资源和龙门农民画、舞火狗等特色文化资源，这些都是很好的创作源泉，他将会时刻关注着家乡龙门，有机会再创作出更多关于家乡的作品。

　　传 承

　　将致力于粤剧编导人才教育与传播

　　伍家辉出生于1994年，现在才二十出头，已是集编、导、演、造型、音乐、服装设计于一身的难得人才，许多院团及老倌相邀设计服装。今年6月，由伍家辉导演、20多位青年戏曲人共同创作的《浮世三生梦》（明星版、青春版）成功在北京大观园戏楼首演。该剧还入选2016年“北京故事”优秀小剧场剧目展演，也是入围的唯一粤剧剧目。伍家辉这位从龙门山窝窝里飞向京华大地的金凤凰，已在行业内小有名气。

　　今年，伍家辉大学毕业回到了广东，就职于广东舞蹈戏剧职业学院，成为一位年轻教师。

　　“现在的广东戏曲界，包括粤剧、话剧等，请的大部分是外来的导演，不能完全领会到粤剧的精髓，在舞美效果、音乐、文化视角等各方面都感觉不是很对味。”4年前，伍家辉就对当前广东戏剧、戏曲等方面的演绎现状有感而发。4年后，年仅22岁的伍家辉已学有所成并走上了教坛。从学生到为人师表，在不断的钻研、创作中，伍家辉累积的经验让他对于自身身份的转换驾轻就熟。伍家辉认为，如今广东戏剧、戏曲的编导人才较为缺乏，在未来的教学中，他希望能在这方面做好教育和传播工作，让更多广东本土的年轻人加入到戏剧、戏曲特别是粤剧的编导中来。

　　“在未来的路程中，我还要经常‘充电’，不断吸收、融合和提炼外来的不同文化以及各艺术门类的文化知识，创作出一种属于当代却又不会脱离传统根基的作品，做自己想要做的事。”对于未来，伍家辉希望能够在做好自身教育工作和学术创作的同时，做好自己，不忘初心。